es的《Look at Me Now》，Alex Clare的《Too Close》，Sia和The Weeknd的《Elastic Heart》，都是由他担纲制作。
另外，Diplo自己在过去的两年内也发行了不少脍炙人口的现象级作品，跟权志龙和CL以及Skrillex合作的《Dirty Vibe》，作为Jack成员与Kiesza合作的《Take There》，还有由贾斯汀-比伯演唱的《Where Are Now》，都获得了巨大的商业成功。
当然，真正将Diplo事业推上巅峰的，还是他于2006年创立的，完全独立于三大音乐集团之外的电子音乐厂牌Mad Decent，以及2015年跟DJ Snake和女歌手M一道，以Major Lazer身份在同一厂牌发行的那首《Lean On》。
即使是Diplo自己也想不到，这首洋溢着旁遮普风情的Moombahton，竟然能在独立渠道、独立发行的情况下取得可以说是空前绝后的最佳成绩。
包括Billboard Mainstream Top 40在内，《Lean On》在二十八个榜单登顶，五十二个榜单排名前十。到2015年11月12日，《Lean On》已经成为了Spotify创站以来播放量最高的单曲，以5.26亿次的流媒体播放量超越Ed Sheeran的《Thinking Out Loud》，排名第一。不仅让自己赚得盆满钵满，也让电子音乐甚至是音乐流媒体，站上了一个新的台阶。
需要反复强调的是，跟Dr.Dre的Death Row或者吉米-约文的Interscope不同，Diplo的Mad Decent是真正的，完全游走在三大音乐集团体系之外的独立厂牌，连渠道发行都跟环球、索尼或者华纳没有半点关系。
在这样的情况下，Mad Decent竟然能经年累月地推出热门单曲和新兴音乐人，不得不说是一个了不起的成就。
2012年火遍YouTube的《Harlem Shake》，还有Alison Wonderland、Boombox Cartel、Dillon Francis、Herobust、Jauz、Slander、Troyboi还有Yellow Claw的许多单曲，都是由Mad Decent掌握完整的母带版权。
而这，也是在联合艺人经纪公司琳琅满目的电子音乐艺人名单中，韩易对Diplo情有独钟的原因。
面前的这位电子音乐制作人，不光是现场效果炸裂的百大DJ，也是可以与自己坐下来，商讨并购事宜的潮流企业家。
并购对象？当然是Mad Decent。
“我听说，Mad Decent现在还是独立厂牌，这真是一件很了不起的事情。”
韩易这次瞄准的，是Mad Decent控制母带版权的唱片业务板块，他打算购入大概40-50%的股权，或者更多，让Mad Decent成为即将成立的唱片公司下属的子厂牌。至于Diplo旗下管理音乐版权的发行业务板块，他还不打算现在动手。
2016年，音乐版权交易的市场还处在较为混乱的初级阶段，有兴趣购入音乐版权的资本不多，想要售卖音乐版权的艺术家们也是以漫天要价的居多。
韩易的计划是，音乐版权方面，一定要先从一个世界知名的传奇音乐人入手，以此人的收购价格来锚定市场的基准价，这样才方便推进接下来一系列的版权采买工作。
打个比方，如果一开始就用5000万美元收购Diplo现有的音乐版权，那鲍勃-迪伦，是不是要3个亿也不过分？
因此，正确的逻辑应该是先搞定鲍勃-迪伦、布鲁斯-斯普林斯汀或者詹姆斯-布朗这种音乐名人堂成员的版权收购案，以他们的价格为准绳，再向下挤压其他音乐人的议价空间。这样一来，韩易才能以最为合理的价格与音乐人们达成合意。
“确实非常艰难，到现在只是勉强度日而已。”Diplo的血液里也许流淌的全是药物和酒精，但这并不能让他精明的生意头脑迟滞分毫。彼得-贝内德克的特意介绍，以及韩易的随口问询，已经让他在心中形成了一个基本的概念。
这位资本大佬，想要用现金从如日中天的Mad Decent这里分一杯羹。
正好，这也是自己下一步的计划。
运营独立厂牌，并不代表Diplo对资本的排斥。相反，正是因为想要全身心拥抱资本，尽可能多地获得资本圈的青睐，Diplo才一直坚持让Mad Decent独立运作，而不是跟三大音乐集团签下卖身契。
Diplo心里很清楚，只有保持独立的地位和简单的股权架构，才能让他坐上与资本管理公司面对面的谈判桌。否则，能从资本市场上变现的，只会是把他收入囊中的集团。
“勉强度日可不是我们进入这个行业的初衷。”
韩易笑着拍拍Diplo的手臂，抛出他的观点。
“今天的一美元，永远比明天的一美元更值钱。趁着年轻，应该尽可能过得潇洒一些。”
“对此我不能更同意了，兄弟。”
听到韩易的话，
第五十四章 Mad Decent-->>(第2/3页)，请点击下一页继续阅读。