特写，高频闪光，重击音效，时左时右的构图以及加速剪辑！”
甄杰诚一边说着一边拿笔在剧本上划着，
“关于主角库伯进入黑洞后的剧情，我暂时简单说到这里，等回摄影棚拍摄时再详细商议。”
“咱们现在的重点是，重新调整库伯跨越时间线观察木屋的视角。”
《星际穿越》明线暗线相当复杂，如何更好的使用“蒙太奇”去理顺，至关重要。
巧了不是，经过《寄生虫》的锻炼，甄杰诚非常擅长蒙太奇！
“我们的设定是，未来人类已经掌握了五维，他们为库伯在黑洞中设置了一个空间去拯救人类。在这里，时间变成了一个可见维度。”
“但身处未来是无法直接传递信息给过去的，所以我们通过咨询物理学家，又引入了理论物理中的世界管概念。”
“主角通过影响世界管制造出引力波，从而生出动静提醒木屋中的女儿墨菲。因为引力是理论物理中唯一能跨越维度作用的力！”
又拿来一个剧本，翻至不同时期的女儿在木屋内的生活场景，对应着后续剧情中库伯在黑洞内的观察。
“这一处，库伯用力拍打立方体，意外触发世界管制造出引力波，导致木屋书架上的物品掉落。”
“老李，用一个摇镜头接前景快速掉落！物品掉落，女儿墨菲快速转头。”
“拍，掉，转，为后续明快剪辑做铺垫！”
闭上眼，短暂思索了会儿，
“然后镜头推向女儿墨菲。”
“接下来左移，点明落地的物体。左环绕，拍摄墨菲捡起物品放回原处。”
“所有的运镜都要慢！对比后续拍摄库伯在五维空间内的‘快’，制造情绪反差。”
“另外.老纪！”
“在呢！”纪建鸣三步并作两步，迅速赶来。
“重新布光，我要暖光！对了，你记一下，后续库伯在超立方体内，是冷色调。”
“运镜速度要对比，冷暖色调也要对比！”
“杰诚，如果这样的话，我建议等傍晚再拍摄。配合自然光，效果会更好。”纪建鸣提议道。
“OK，那就傍晚再拍！”
不知不觉间，甄杰诚的身边已经围满了人。
麦康纳与海瑟薇等老外听着小哥的即时翻译，试图更好的去理解导演想法，然后构建出更恰当的表演形式。
郭凡则是拉着景恬在一旁记笔记学习。
相较于景恬的理论知识掌握的很多，用起来相对刻板，郭凡对于镜头的理解就深入多了。
《那些年》之所以拍的流畅，主要是因为鲍德熹在掌机。小徒弟举一，老东西便反三，这才让愣头青的想法丝滑的展示在银幕上。
“给女儿墨菲的角度，以正面为主，但不给正反打。”
“给父亲库伯的角度，以侧拍为主。”
甄杰诚一边说着，一边刷刷刷画起了分镜图。
而郭凡则是一边目不转睛，一边给小师妹详细解读。
“通常拍两人面对面，多数是正反打，两边对称的取景。老师这里之所以不用，是因为父女二人隔着时间线，并无直接交流。”
“女儿在父亲的眼中，是主观视角。父亲的心中满满的都是女儿，所以采用比侧拍更为亲近的正拍。”
“给到父亲的镜头，因为父亲并不存在于女儿的主观，而是观众的旁观视角，所以选择心理关联更疏远的侧拍。”
“恬恬，这就是老师的细节！只有把握住更多的细节，才能更好的去构建镜头语言，潜移默化的引导观众的视觉感官。”
“老李，老鲍。”
“记一下，后续拍库伯的镜头添加点儿晃动。快对比慢，晃对比稳，冷对比暖！”
甄杰诚的“想一出是一出”一点儿也不妨碍画图的动作。一张又一张，笔不见停。
不止是分镜图，还有对应的三条时空线的蒙太奇。
“第一条时间线，女儿小时候。父亲视角的构图上，两边添加一些书作为前景，强化距离感。”
“第二条时间线，切中景，且带着加强距离感的前景。”
“给女儿的镜头，过度曝光的亮。给父亲的画面，绝望焦灼的暗！”
“再来一个摇镜头，不剪切的直接摇给父亲视野中离开的女儿背影！用‘摇’望，来诠释遥望，去烘托绝望！”
“最后是第三条时间线”
甄杰诚的写写画画还在继续，
麦康纳咽了一口口水，沙哑道：
“我现在能理解导演口中的‘一百次’了。”
拍了拍海瑟薇的肩膀，
“也祝你接下来好运，海瑟薇。”