饰）――因为这个女孩的脖子上佩带着一枚神秘金币。和伊莉莎白青梅竹马的铁匠学徒威尔.特纳（奥兰多.布鲁姆饰），眼看自己心爱的女孩被海盗抓走，悲愤不已。恰巧的是，曾经身为‘黑珍珠号‘海盗船船长的杰克.斯伯洛，也由于自己的海盗身份被关进了这个海边小城的监狱。
铁匠威尔想方设法救出了狱中的杰克，接着，两人偷来英国皇家舰队最快的‘拦截号‘军舰。威尔为了救回深爱的女孩伊莉莎白，杰克为了夺回原本属于自己的‘黑珍珠号“驾驶着‘拦截号‘军舰迅速向‘黑珍珠‘追去。
海盗们以为佩带着神秘金币的伊莉莎白可以帮助他们解开身上的神秘咒语，并想用她的鲜血来施用巫术。就在千钧一发之际，铁匠威尔和海盗杰克驾驶着军舰赶了上来，在他们身后，还有因被偷走军舰而穷追不舍的皇家军官诺灵顿。于是，海盗们扯起‘骷髅旗“杰克拔出手枪和剑，威尔挥起一把大刀，诺灵顿指挥手下端起长枪，一场壮烈的人鬼大战就此拉开……
“谢谢，我的表演能够得到你的肯定，比起其他人给我的肯定让我更加的高兴。”凯拉高兴的说道。
斯嘉丽见此不甘落后的说道：“long，那你看过我今年上映的《迷失东京》吗？你觉得我的表演怎么样？”
陈锋听得心下不由苦笑，真不知道自己最近是不是真的走桃花运了，前天是艾薇儿和希尔顿，今天是斯嘉丽和凯拉，四个女人好像暗中都因为自己而争风吃醋，这种事情发生在其他男人身上肯定是梦寐以求的，但是发生在陈锋身上，陈锋却是感觉很是头疼。
“是的，也看过，这部电影拍得很有深度。你的表演也是非常的不错，非常到位。”陈锋也是实话实说，这部片子陈锋本人确实有些欣赏，有些类似于王家卫《重庆森林》的风格。这部电影荣获2004年奥斯卡最佳原创剧本奖、2004年英国电影学院奖最佳男主角奖、2004年英国电影学院奖最佳女主角奖、2004年英国电影学院奖最佳剪辑奖、2004年金球奖音乐/喜剧类最佳电影奖、2004年金球奖音乐/喜剧类最佳男主角奖、2004年金球奖最佳剧本奖、2004年独立精神奖最佳影片奖、2004年独立精神奖最佳导演奖、2004年独立精神奖最佳男主角奖、2004年独立精神奖最佳剧本奖。
《迷失东京》片中人面对喧嚣热闹的各种生活内容，他们却格格不入，虽然看上去他们也很投入，在享受，但内心却始终提醒着“你是一个旁观者”，所以他们在孤独着，寂寞着。相信很多人多有过这样的感觉，并不是因为遇到挫折、经受磨难或什么的，只是你身在某一种生活状态中的时间太久了，而你又恰恰是一个比较内向的注重自我感受的人，因此就难免会产生这样的感觉。其实，有孤独、寂寞感并不是什么可悲和可怕的事，每个人都有面对自己内心的时候，都会问自己生活的目的、努力的意义、什么是自己的价值、什么是爱情的真谛，不是每一次都会有理想的解释，所以会对自己产生怀疑，对周围的事物产生失落，感到孤独，没有人理解，感到寂寞，无人倾诉甚至不想倾诉。正可谓“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，这都是很正常的事情，不是抑郁而是些许的忧郁。可以说，寂寞和孤独就是现代人的一种生活状态，只不过有些人表现的明显一些，鲍勃.哈里斯和夏洛特就是这样的人。
寂寞孤独的人有时很清高，他们习惯冷眼旁观，讥讽的看着周围的人每天认真的无聊着，就象夏洛特看那些专心插花的日本主妇、哈里斯在游泳池边看辛苦减肥的女人们，他们喜欢自己在一旁随意的做些什么，从不参与，认为无聊的人才会对被别人支配的事情乐此不疲。
寂寞孤独的人有时也很自卑，因为他们觉得看别人无聊的生活本身就是更无聊的事，反倒是那些认真无聊的人每天过的很充实，按照别人的指挥度过算是自己的每一天。到底那种生活更好，有时真的很难判断。
寂寞孤独的人更敏感，周围发生的事情很容易让他们联想到自己，越是热闹喧嚣的时候越反衬出他们的孤寂，当望着车窗外五光十色的街道他们会流下眼泪；当与别人一起在深夜里疯狂k歌时他们更习惯坐在外边；而当他们独自躺在床上时，他们却难以入睡。正如前面说的，他们孤独寂寞不是对现在的生活感到厌倦，而是对生活本身。
但是寂寞孤独的人并不会改变，就象哈里斯最后离开了东京，并没有留下来，甚至没有和夏洛特交换联系方式，因为寂寞是寂寞者的身份证，孤独是孤独者的座右铭，这种孤寂本身就是他们的生活，他们不是在感受着孤独，而是创造着孤独。
事实上片中男女主人公处于相似的人生困境中，无论是中年危机亦或青春的迷惘，同样是对人类自身价值的置疑，这种困境因处于他乡而更得以激化。寂寞**和潦倒的中年男人，本就是最容易擦出火花的男女配对，他们的心底潜藏着一样没有满足的**和孤独失落的忧伤。因此，那个晚上男女主人公才会不约而同的失眠，一起在酒吧聊到凌晨――他们从彼此的身上看到了自己，而观看电影的我们也从他们身上看到了自己。
里斯和夏洛特之间的爱情，男女情爱的成分要少，友谊的成分要多，他们更多的是渴望理解和释放，特别是在异国他乡，至于**反倒成了次要的，这在美国影片中也算是不多见的。虽然影片对于两人的关系一直在吊观众的胃口，甚至把这种暧昧的关系发展到了床上，但他们并没有发生关系，我们也可以试想一下，如果两人发生关系剧情会如何呢？显然，并不会好到哪里去，寂寞不会消除，孤独不会减少，因为两个孤独的人需要的是安慰和倾诉，完全是精神上的，与**无关，**上的接触反而会增加孤独和寂寞的感觉，因为彼此清楚这种生活是短暂的和隐晦的，出轨的快乐不能冲淡现实的无味，所以保持克制和距离是一种冷酷的美好，因而影片整体的调子，才会萦绕着淡淡的哀愁，我们看得到他们在孤独中渴望碰撞的心，看得到我们自己的影子，所以才会随着它一起沉迷。
影片的最后，在深深的拥抱和唯一的热吻之后，哈里斯很有绅士风度的微笑离开，夏洛特忍住眼泪坚强的转过身去，微笑和转身仿佛告诉我们，寂寞的人不一定不会幸福，孤独的人不一定不会坚强，迷失是因为厌倦了物欲的充斥和麻醉。生活还在继续，城市依旧喧嚣，迷失的人们依旧在寻找。
“谢谢，这部电影让我收获很多，尤其是做为编剧兼导演的索菲亚.科波拉，我从她身上学到了很多，她赋予了这部电影灵魂。”斯嘉丽有些感触的说道。
对于索菲亚.科波拉，陈锋也是知道的。她的父亲是斐声世界影坛的著名导演弗朗西斯-福特-科波拉(frisfordla)，《教父》系列就是他执导的，她的堂兄是第68届奥斯卡影帝，好莱坞著名影星，尼古拉斯凯奇。
在美国的影坛上，有这样一个家族，他们在电影艺术上的成就，不比肯尼迪家族和布什家族在政治上的成就逊色，这就是闻名遐迩的科波拉家族，赫赫有名的《教父》三部曲就出自这个家族的掌门弗朗西斯.福特.科波拉之手。
1971年5月，在纽约的曼哈顿，科波拉家族喜添千金，这位一出世就被家族光环笼罩，不用飞上枝头就已是凤凰的女婴，正是索菲娅.科波拉。因为有弗朗西斯.福特.科波拉这样一位父亲，索菲娅还在襁褓之中就被作为“道具”带上了银幕，在《教父》结尾作为接受洗礼的小婴儿出现。两岁时，她再次出现在《教父2》中，饰演了一个在轮船上玩耍的儿童。1990年，索菲娅18岁，坚持“上阵父女兵”的老科波拉在最后一刻用她替掉了由本已选定的薇诺娜.赖德在《教父3》中出演的角色。
索菲娅是家里最小的孩子、唯一的女儿，老科波拉早年丧子(儿子吉安.卡罗在拍摄《石头花园》时意外死亡)，与女儿的亲情何等浓厚可想而知。从小索菲娅就跟着父亲奔波各地，“就像一个随军的孩子。”据说，3岁时，有一天老科波拉和太太在车上吵得不可开交，索菲娅突然大喊一声：“cut”从那一刻起，老科波拉就认定这个小女儿将来会成为导演，因为她已经知道如何掌握失控的现场。
教父之女，从金酸莓十年最烂新星到史上百位伟大导演之一，索菲娅.科波拉用三部电影“修正”全世界的眼光。
她是衔着金汤匙出生的名门之女，尚在襁褓之中就被作为“道具”带上了银幕。18岁之后，她被金酸莓奖屡屡羞辱，甚女之死》，用27天拍完《迷失东京》，最后再凭一部《绝代艳后》，终于一跃成为美国最原创、最有前途的年轻女导演。
她是第一位获得奥斯卡最佳导演提名的美国女导演，也是历史上女导演第三次获此提名，她让女性在今年
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